Brezilya Nın Halk Oyunları Nelerdir

Genel Kültür

Sanat

Sahip Olduğu Yöresel Danslarıyla Tüm Dünyanın Tanıdığı 13 Ülke ve Dansları

1. Her vuruşuyla bizi en derinden sarsıyor: Flamenko - İspanya

2. Arnavut dansı olmasına rağmen Yunanlarla bilinen dans: Sirtaki - Yunanistan

3. Hem figürleriyle hem de kostümleriyle Rio Karnavalı'nın yıldızı: Samba - Brezilya

4. Aşkın ve Tutkunun dansı: Tango - Arjantin

5. Tarantulanın zehrinden kurtulmak için tek çare: Tarantella - İtalya

6. Fransa'da doğması Avusturya'da meşhur olmasına engel olmadı: Vals - Avusturya

7. Hawaii yerlilerinin yöresel dansı: Hula - Hawaii

8. Nam-ı diğer "Savaş Dansı": Haka - Yeni Zelanda

9. Ayak vuruşlarıyla ritmi hissettiren dans: Tap - Amerika

Birçok latin dansının karışımı: Salsa - Küba

Aynı bizim Kafkas: Hopak - Ukrayna

Kıyafetleriyle ve vuruşlarıyla tam bir şölen: Irish Step - İrlanda

Bir sürü kültüre ev sahipliği yapan, bir sürü yöresel dansa sahip olan ülke: Zeybek, Horon, Halay, Kolbastı - Türkiye

2. PAU DE FITAS

3. CARIMBÓ

4. BUMBA-MEU-BOI

5. FREVO

6. MARACATU

7. FORRÓ

8. BAIÃO

9. JONGO

COCO

Brezilya, uluslararası düzeyde büyük popülerlik kazanmış bir dizi dansla tanınan bir Latin Amerika ülkesidir.
Bildiğiniz gibi dans formlardan biridir. sözsüz iletişim insan deneyimini ifade etmeye hizmet eden ve zamanla bir sanat formuna dönüşen.

Brezilya birçok kişiye ev sahipliği yapıyor popüler danslar Afrika, Portekiz ve Avrupa dans formlarının unsurlarını içeren. Samba, carimbo, capoeira, furro veya forro ve lundu Brezilya'nın ünlü danslarından bazılarıdır. Bugün bu dansların kökeni ve evrimi hakkında konuşacağız.

Brezilya danslarına Afrika ve Portekiz unsurları hakimdir. kültürel Miras. diğer ülkelerde olduğu gibi Latin Amerika köle emeğinin kullanıldığı Brezilya'da, plantasyonlar sömürge ekonomisinin temeli haline geldi.

Kölelerin ağırlıklı olarak Afrika'dan getirildiği düşünüldüğünde, Afrika geleneklerinin müzik ve dans üzerindeki etkisi çok güçlüydü. Nüfusun seçkin tabakası ve buna bağlı olarak, Kültürel gelenekler Portekiz olarak kaldı ve Roma Katolikliği resmi dindi.

Brezilya sambası

Brezilya'nın ulusal dansı samba, Bahia eyaletindeki Afrikalı köleler arasında ortaya çıktı. Samba da Roda (samba halkası) Porto Riko bombasına ve Küba rumbasına benzer ve zorunlu olarak dansçılar, müzisyenler ve seyircilerden oluşan dairesel bir düzenleme kullanır. Dansçılar genellikle birer birer daireye çıkarlar. Samba'nın temel adımı hızlıdır, dans hareketlerindeki ağırlık ana ritim altında bir ayaktan diğerine hızla aktarılır. vurmalı çalgılar 2/4 tempoda. Dansçının hareketlerinin çoğu bacaklara yöneliktir, vücudunun üst kısmı ise nispeten rahattır.

'de köleliğin sona ermesinden sonra şeker kamışı işçileri şehirlere göç etti. Birçoğu Rio de Janeiro'yu çevreleyen tepelere yerleşti. Karnaval sambası bu favelalarda (gecekondu mahallelerinde) doğdu. Zamanla, topluluk kulüpleri olarak işlev gören escolas de samba (samba okulları) burada görünmeye başladı.

Brezilya'daki Karnaval, müziğin ve dansın sokaklarda hüküm sürdüğü patlayıcı bir enerji salınımıdır. Samba, 'larda radyo ve kayıt endüstrileri aracılığıyla ülke çapında popülerlik kazandı. yüzyılda ortaya çıkan pek çok samba çeşidi arasında dikkate değer olanlar horiño, bossa nova, gafieira, samba de salon, samba enredo, samba de mulattas, samba reggae ve pegoda'dır.

Brezilya'da dünyaca ünlü ve popüler sambaya ek olarak, ülkenin birçok yerinde kendi sambaları vardır. kendi stilleri karnaval müziği ve frevo gibi danslar (çok hızlı, spor dansı Rus halk danslarında kullanılanlara benzer bazı hareketlerle), Pernambuco eyaletinde maracatus ve El Salvador'da afox ve blocko afro.

Dini Candomle Dansı

Afro-Brezilyalı afoxé gruplarının en eskisi olan Filhos de Gandhy, ayrımcılığın yaygın olduğu bir ortamda kardeşlik, barış ve hoşgörü temalarını desteklemek için yılında kuruldu. davul çalma ve dans hareketleri Bu grubun çoğu, candomblé'nin dini dansından ve şifa ritüellerinden ilham aldı. 'lerden başlayarak, çabaları birçok siyah Brezilyalı grup tarafından desteklendi. Genel ifade afro bloklar. Onların müzikal temalar, kostümler ve dans koreografisi Afrika temalarından esinlenmiştir ve dans performansları, gövde ve kolların aktif hareketi ile karakterize edilir.

Afrika geleneklerine dayanan Brezilya'nın Candomle dini ve ülke çapındaki ilgili dini uygulamalar, dansı ibadetin merkezi bir unsuru olarak kullanır. Candomblé, Yoruba manevi sisteminin bir uyarlamasıdır. Batı Afrika Küba Santeria'sına da benzerken.

Dansın ana odak noktası, doğa güçlerini kontrol ettiğine inanılan orishalara veya tanrılara tapınmaktır. Çoğu kadın olan candomblé dansçıları saat yönünün tersine orisha'ya övgüler söylerken, üç adam festivale katılmak için tanrıları davul çalmaya çalışıyor. Ritüel sırasında dansçılar yavaş yavaş bir sahip olma durumuna girerler. Orisha tanrısının bu dans ritüellerine dini kutlamalar dışında izin verilmediğini belirtmekte fayda var.

capoeira

Samba ve candomblé'nin yanı sıra Afrika kökenli olduğuna inanılan dövüş sanatı ve dans karışımı capoeira da ülkede oldukça popüler. Capoeira, eğlence kılığına giren bir nefsi müdafaa biçimi olmaktan çıktıktan sonra, akrobatik hareketlerle dolu bu dans, Brezilya folklor dans gruplarının alameti farikası haline geldi.

Capoeira ayrıca ülkedeki en popüler Afro-Brezilya danslarından biridir. Tarihçiler, dansın dövüş sanatlarından kaynaklandığına inanıyor. Ayrıca Brezilya'da, çoğunlukla Angola'dan gelen Afrikalı köleler tarafından yaratıldı. Ancak bu dansın kökeni hakkında pek çok tartışma var. Bazı tarihçiler, dansın doğrudan Afrika dövüş stillerinden türetildiğine inanırken, diğerleri bunun hem Brezilya hem de Afrika dans formlarından etkilenen tamamen Brezilya dansı olduğuna inanıyor.

Hatta bazı uzmanlar, "capoeira" kelimesinin Portekizce'de hadım edilmiş horoz anlamına gelen "Capao" kelimesinden geldiğini öne sürdüler. Dans tarzı da iki horoz arasındaki dövüş gibidir. Dansın menşei ve adı konusunda önemli görüş ayrılıkları olmakla birlikte, dans adımları capoeira'da dövüş sanatlarına yakın bir benzerlik var. Katılımcılar, kural olarak, bir daire oluştururlar ve ardından sırayla çiftler halinde merkeze giderler ve yarı dans yarı dövüş yarışması düzenlerler.

Carimbo ve Lambada

Karimbo hem dansın hem de ona eşlik eden büyük davulların adıdır. Tupi dilinde kelime "davul" anlamına gelir. Carimbo, Brezilya'nın Para Eyaletinden Afrika, Portekiz ve Avrupa geleneklerinin iç içe geçtiği bir halk dansıdır.

Bu, kadının eteğini dans partnerinin etrafına sarmaya çalıştığı şehvetli bir danstır. Bazen kadın, erkek partnerinin ağzına alması gereken mendili yere düşürür. Dansın modern ritimlerden etkilenmesinden sonra, carimbo başka bir dans formunun - "Lambada" gelişimine önemli bir katkı yaptı. Portekizce'de lambada "güçlü darbe" anlamına gelir.

Kelimenin Portekizce'nin Brezilya lehçesindeki bir diğer anlamı da geminin dalgalı hareketidir. Dans, dansçıların vücutlarının dalgalı hareketleriyle de karakterize edilir. Lambada, 'lerde dünya çapında popüler oldu.

Forro, bölgesel Brezilya ritimlerini ve danslarını Avrupa, Afrika ve yerli folklor ile birleştiren bir Brezilya müziği ve dans stilidir. Forro melodilerinden biri yılı aşkın bir geçmişe sahiptir ve Brezilya halkı için samba popülerleşmeden önce bile geleneksel hale gelmiştir.

Forro kültürü kuzeydoğuda ortaya çıktı ve ülkenin güneyine doğru yayıldı. Sonuç olarak, forro Brezilya'da dans etmeye başladı. Ancak dansın muzaffer yürüyüşü burada bitmedi - tüm dünyaya yayılmaya başladı. "Forro" kelimesinin köken aldığı genel olarak kabul edilmektedir. İngilizce"herkes için" den (herkes için). Bu terim, yirminci yüzyılın başında, Great Western'in inşası sırasında ortaya çıktı. demiryolu Brezilya'da. Pernambuco'da yaşayan İngiliz mühendisler, tüm halka açık partiler düzenlemeye başladılar, dolayısıyla "herkes için" adı verildi. Brezilyalılar zamanla İngilizce ifadeyi "Forro" olarak yeniden düzenlediler. Aynı hikayenin başka bir versiyonu İngiliz mühendisler hakkında değil, 2. Dünya Savaşı sırasında Brezilya'da askeri üssü olan Amerikalılar hakkındadır.

Bir diğer tarihsel araştırma terimin Afrika'da parti anlamına gelen "forrobod" kelimesinden geldiğini kanıtlıyor. Forro gibi müzik tarzı, Baio'nun bir türevi olarak kabul edilebilir. Başlangıçta Forro adı sadece dansların yapıldığı yeri belirtmek için kullanılıyordu. Ancak o zaman forro ayrı bir müzik tarzı haline geldi.

Forro çok şehvetli bir danstır, ortakların yakınlığı kelimenin tam anlamıyla her adımda hissedilir. Kırsal kesimde, gelecekteki bir partneri tanımak için forro dansı yapılır. Kayda değer olan, dansta kalça hareketlerinin çok önemli olmasıdır. Forro, bir el partnerin elini tutarken, diğer el partnerin uyluğuna veya beline dayayarak dans edilir.

Lundu

Bu dans formu 'ler ve 'lerde en popüler olmasına rağmen, bugün hala uygulanmaktadır. Lundu dansına genellikle gitar, piyano ve perküsyon eşlik eder ve genellikle kastanyetleri de içerir.

Samba Gafieira

Gafieira, geçmişte Brezilya'da işçi sınıfının uğrak yeri olan dans salonlarıdır. Bazı gafieiralar kulüplere dönüştü ve artık gezi programı Rio de Janeiro'da.

Samba de Gafieira çift ​​dans karnaval samba, salsa unsurlarını birleştiren, Arjantin tangosu, manishe (Brezilya tangosu) ve bazı akrobatik unsurlar. Bazen Brezilya tangosu denir. Samba de Gafieira her yaş için uygundur ve bu dans Brezilya'da on yıldan fazla bir süredir bilinmesine rağmen, neşesi ve geniş yaratıcılık alanıyla gençleri cezbetmeye devam ediyor. Dikkat çekici bir şekilde, bu dans çeşitli Latin ritimlerinde icra edilebilir.

Samba de gafieira, 'larda Rio de Janeiro'nun gafieira'sında (işçiler için dans salonları) ortaya çıktı. Samba de Gafieira, başlangıcından bu yana oldukça değişti. Bugün samba de gafieira Modern dans Brezilya zihniyetiyle. Brezilya'da samba de gafieira'nın, genel kabul görmüş uluslararası spor sambasından farklı olmasına rağmen, bir balo salonu dansı olarak kabul edildiğini belirtmekte fayda var.

Dünyaca ünlü Brezilya karnavalında balo salonu sambası yapılmaz. Burada sadece samba de gafieira ve "samba no pe" icra edilir. Bu danslar arasındaki fark, samba no pe'nin kelimenin tam anlamıyla sokakta dans edilen bir Brezilya halk dansı olması, samba de gafieira'nın tüm dünyada bilinmesi, genellikle dans okullarında öğretilmesidir.

Brezilya'da samba de gafieira, samba müziği, bossa nova, chorinho, pagoda ve diğer Brezilya motifleriyle dans edilir. Ancak bu dans Brezilya dışı müzik eşliğinde de icra edilmektedir. Belki de samba de gafieira'nın anavatanı dışında popülerlik kazanmasının nedeni budur.

Birisi samba dansının zor olduğunu düşünüyorsa, frevo ile tanışmalı. Bu danstaki tüm hareketler, uzun provaların yanı sıra büyük güç, dayanıklılık ve esneklik gerektirir. Dans, capoeira (Brezilya dövüş sanatı) hareketlerinden esinlenmiştir ve 'den fazla farklı hareket içerir. Bu danstaki yaygın hareketlere örnek olarak atlama, koordineli hızlı bacak hareketleri, bacak kıvırma ve takla atma sayılabilir. Frevoyu kendi başınıza dans etmeye çalışmak o kadar kolay değil Ama frevoyu mükemmel bir şekilde dans edebilen insanlar var, onlara passishta deniyor. Parlak giysiler giyerler ve dans ederken küçük şemsiyeler kullanırlar.

Frevo, Brezilya'nın kuzeydoğusundaki Pernambuco eyaletinde ortaya çıkan çeşitli müzik ve dans stillerinin ortak adıdır. Tüm bu stiller geleneksel olarak karnavalla ilişkilendirilir. Yüz yılı aşkın bir süredir Pernambuco'da dans, frevo en yaygın ve popüler stildir. En iyinin en iyisini belirlemek için üyeler arasında heyecan verici yarışmaların düzenlendiği birçok frevo kulübü vardır. Frevo'nun ortaya çıkışı ve gelişimi, yürüyüş, capoeira (popüler bir ulusal dövüş sanatı) ve Avrupa ve Amerika'da popüler olan Brezilya kibrit dansı üzerinde büyük bir etkiye sahipti. XIX-XX dönüşü yüzyıllar.

Frevo, Brezilya folklorundaki en parlak ve kaygısız danslardan biridir. O kadar bulaşıcıdır ki, dansçılar sokaklarda performans sergilediğinde, yoldan geçen neredeyse hiç kimse kayıtsız kalamaz. Sokak karnavalı geleneğinin korunduğu Recife'de (Paskalya'dan 40 gün önce gerçekleşen ünlü karnavalın yanı sıra) frevo karnavalı sırasında her sosyal sınıftan gelen büyük kalabalıklar bir araya gelerek katılıyor.

Frevo sürprizlerle ve doğaçlamalarla dolu. Bu dans, oyuncunun tüm yaratıcılığını, yaratıcı ruhunu ve becerisini kullanmasına izin verir. Ayrıca bu dans gereklilikler olağanüstü güç, dayanıklılık ve esneklik. Farklı frevo türlerindeki hareketler, akrobasi unsurlarıyla en basitinden en inanılmazına kadar değişir. Bazen passista öyle yapılır ki inanılmaz gösteriler dansçıların vücutlarının fizik kanunlarına uyup uymadığını merak etmeden duramazsınız. Frevo cephaneliğinde inanılmaz olan şey - adıma kadar.

Birçok insan, frevo müziğinin aynı isimli danstan önce doğduğuna inanır. On dokuzuncu yüzyılın ortalarında, Recife'de konuşlanmış Brezilya ordusu alayları, karnaval sırasında geçit törenleri düzenleme geleneğini başlattı. Bu alaylar, net bir ritim, enerjik müzik ve hızlı dans stili. Karnaval başlangıçta din ile ilişkilendirildiğinden, alay ordusu pirinç bantlar"banda" çoğunlukla dini müzik icra eder, ancak "banda" repertuarı geleneksel marşlar ve polkadır. Karnaval sırasında, "bloklar" (dikdörtgen şeklinde dizilmiş bir grup dansçı) birbirleriyle yarıştı ve orkestra daha hızlı ve daha hızlı, daha yüksek ve daha yüksek sesle çaldı. Bu "bloklar" çerçevesinde, tam o sırada capoeira yapmaya başlayan silahlı katılımcılar ortaya çıktı.

Karnaval sırasında, capoeirista savaşçıları, kural olarak, "blokların" ön saflarında yürüdüler. Böyle bir oluşumun amacı, rakiplerin gözünü korkutmak ve "blok" un ana niteliği olan bayrağı korumaktı. Muhtemelen o zaman capoeiristalar şemsiyeyi bir koruma unsuru olarak kullanmaya başladılar. "Bloklar" - rakipler arasında sık sık çatışma vakaları yaşandı ve ardından birçok katılımcı yaralandı ve hatta öldü. Şiddet dalgasını durdurmak için polis, karnaval sırasında katılımcıları taciz etmeye ve tutuklamaya başladı. Polis tacizine direnmek için erkekler kulüplerinin stilize kostümlerini giydiler. Zamanla, marş tarzı müzik eşliğinde capoeira hareketleri ve vuruşları, "geçişlere" (temel frevo adımları denildiği gibi) dönüştü. Ve silahlı bir dövüş dansının tüm nitelikleri, frevo'nun sembolik unsurlarına dönüştü. Böylece, rakip capoeiristalarla sayısız çatışmadan sonra yırtılan, genellikle siyah olan eski püskü şemsiye küçüldü ve bugün dansı vurgulayan bir süs ve Pernambuco eyaletindeki karnavalın ana sembollerinden biri.

bossa nova

Bossa Nova ilk kez 'de Rio de Janeiro sahiline bakan küçük kulüplerde ve kafelerde ses çıkardı. Bu dansın anavatanı Brezilya'da "Bossa Nova" adı " yeni dalga' veya 'yeni yön'.

50'li yılların sonlarında Brezilya'da moda olan "bossa" kelimesi, yaklaşık olarak "çip" kelimesinin şu anda ne anlama geldiği anlamına geliyordu - özel, sıra dışı bir şey. Ve böylece, o zamanlar çok popüler olan boğucu sambanın cazla karıştığı bu alışılmadık tarz ortaya çıktı.

Bossa nova müziği, eski bir temada yeni bir şeyler bulmaya çalışan genç Brezilyalı müzisyenler tarafından yaratıldı. Yeni tarzın yaratıcıları olarak müzisyenler Joao Gilberto, Antonio Carlos Jobim ve Luis Bonfa'dan bahsediliyor. Birkaç yıl geçti ve 60'ların başında, melodinin popülaritesinin zemininde, onunla dans etmek için birkaç girişimde bulunuldu. Ancak uygulamanın gösterdiği gibi, ülkeyi büyüleyen müzik, dans etmekten çok dinlemeye uygundu. 'te kendiliğinden ortaya çıkan dansın birkaç versiyonu hiçbir zaman popüler olmadı. yılında gençler arasında yapılan bir ankette, herkesin müziği sevdiğini ancak dansı neredeyse hiç kimsenin kabul etmediğini gösterdi. Çoğu kişinin açıkladığı gibi, "dans çok hızlıydı. yavaş danslar ve aynı zamanda - hızlı bir dans için çok yavaş.

Bossa nova, o zamanlar dans etmek için yeni melodiler arayan popüler müzisyen Sasha Distel onu fark edene kadar yalnızca müzik olmaya devam etti. Sonuç, rumba, samba, merengue, mambo, conga ve şaşırtıcı bir şekilde twist'i birleştiren bir dans oldu. Bir zamanlar, bu ikili dansın twist'in halefi olacağı tahmin ediliyordu, ama sonunda hiçbir zaman popüler olmadı. Bossa nova'nın tipik özelliği, esas olarak doğaçlamalar üzerine inşa edilmiş olmasıdır. Bu dansta biri dışında katı kurallar yoktur - ortaklar birbirlerinin gözlerine bakmalıdır.

Ve wikipedia şeyler

Video indirin ve mp3 kesin - biz kolaylaştırıyoruz!

Sitemiz eğlence ve dinlenme için harika bir araçtır! Her zaman çevrimiçi videolar, komik videolar, gizli kamera videoları görüntüleyebilir ve indirebilirsiniz. sanat filmleri, belgeseller, amatör ve ev videoları, müzik videoları, futbol, ​​spor, kaza ve afetlerle ilgili videolar, mizah, müzik, çizgi film, anime, TV şovları ve daha birçok video tamamen ücretsiz ve kayıt olmadan. Bu videoyu mp3'e ve diğer formatlara dönüştürün: mp3, aac, m4a, ogg, wma, mp4, 3gp, avi, flv, mpg ve wmv. Çevrimiçi Radyo, ülkeye, stile ve kaliteye göre seçebileceğiniz radyo istasyonlarıdır. Çevrimiçi Şakalar, tarzlarına göre seçilebilecek popüler şakalardır. Çevrimiçi zil seslerine mp3 kesme. Videoyu mp3 ve diğer formatlara dönüştürün. Çevrimiçi TV - bunlar, aralarından seçim yapabileceğiniz popüler TV kanallarıdır. TV kanallarının yayını gerçek zamanlı olarak tamamen ücretsizdir - çevrimiçi yayın.

Bu ülkeye gelmeye değer tek gösteri futbol değil. Bu nedenle, çoğu yerel güzellikler tarafından gerçekleştirilen Brezilya danslarını görmek için Rio'daki sıcak karnavala geliyor. Birçok kişi twerk'in (rahiplerin dansı) bu ülkede icat edildiğine inanıyor. Brezilya, hareket etmemek günah olan muhteşem formlara sahip bir kız ülkesidir.

Aslında twerk'in geldiği reggetton ve dancehall'ın Brezilya ile hiçbir ilgisi yoktur - bu danslar Antiller'den gelir. Ek olarak, Brezilya dansları sadece karnaval samba ve capoeira değil, aynı zamanda daha az sıcak yönler değil, aynı zamanda diğer pek çok danstır. Yine de ülke büyük, dolayısıyla danslar bölgeye göre değişiyor ve kültürlerin karışımı kendini hissettiriyor: Afrikalılar, Avrupalılar ve Kızılderililer birlikte gerçek bir Güney Amerika fenomeni yarattılar.

Samba

Ülkenin sembollerinden biri. Sadece karnavalda değil, tüm yıl boyunca dans edilir, bu yüzden bunun sadece bir dans değil, bir yaşam biçimi olduğunu rahatlıkla söyleyebiliriz. Bazen samba kalçalarının şehvetli sallanmasının kölelerin prangalar içinde dans etmesinden kaynaklandığına inanılır: hiçbir şey, en ağır zincirler bile onların dansını durduramaz. Aslında, birçok Latin Amerika dansı gibi, bu da zenci müziği ve dansının Avrupa (özellikle Portekiz ve İspanyol) gelenekleriyle karışımından geldi. Bu tarz yüzyılda icat edildi, ancak kölelerin çok özlediği özgürlük sembollerinden biri olduğu için samba uzun yıllar yasaklandı. Dans, ancak İkinci Dünya Savaşı'ndan sonra devasa ve dinamik olarak gelişen bir ülkenin sembollerinden biri haline geldi.

Samba'nın akrabaları, enlemlerimizde de popüler olan kibrit ve lambadadır. Ancak 'lerde ve 30'larda yalnızca ilki popülerdi ve en güzel saat ikincisi 'lerde ve 90'larda geldi. Bir zamanlar lambada'yı Latin Amerika programına dahil etmek istediler. balo salonu dansı. Elbette balo salonu dans programından alınan samba, Brezilya halk oyunlarına benzemiyor ama mizaç ve kendine güvenen karakter kaybolmadı. Birçok samba stili var, her karnaval için yeni bir tane icat edildiğini söylüyorlar ama en popüler olanları solo “samba no pe”, bir daire içinde dans edilen ve capoeira'yı da tamamlayan “samba di roda”. genç ve huysuz “samba Ashe” olarak: Afrika ritimlerine gerçek doğaçlama.

Maculele ve capoeira

Akrobasi açısından zengin, dövüş sanatlarından türetilen danslar. İlki zaten tüm dünyayı fethettiyse, o zaman makülele henüz iyi bilinmiyor. Maculele, sopalarla veya palalarla ve yanan meşalelerle gerçekleştirilen muhteşem bir Zenci-Hint dansıdır. Bunların sadece güreş teknikleri olduğuna dair bir efsane var. yerliler Portekizlileri kovdu Tüm hareketleri, sopalarla veya bıçaklarla dövülebilen dört döngüde gerçekleştirilir. Bütün bunlara bir davul ritmi eşlik ediyor.

Başka bir dansta capoeira unsurları var - frevo. Bu, Pernambuco eyaletinden bir tarz, bu eyalette meydana gelen tüm devrimleri ve sakinlerinin bağımsızlık mücadelesini anlatıyor. Bu kelime kaynama olarak tercüme edilir ve hızlandırılmış bir hızda ve alışılmadık bir aksesuar olan bir şemsiye ile gerçekleştirilir.

Brezilya'daki diğer zenci danslarında dövüş sanatları unsurları var: kaçak köleler ve beyaz efendilerin savaşlarını tasvir eden salatalık ve quilombo.

Forra

O da Pernambuco'dan geliyor, ancak kökleri Avrupa taşra dansı ve polkasında gizli Bu, 'larda icat edilen ve savaştan sonra uçsuz bucaksız ülkede popüler hale gelen bir çift dans. Önde veya foch'ta Antiller danslarının (salsa, merengue), bolero, calypso ve samba Ache'nin etkisi hissedilir. Foho da akordeon, üçgen ve davul ile çalınan bir müzik türüdür. Şarkıların temaları çok çeşitli: iş, günlük gerçeklik, Afrika nostaljisi, aşk, umut, tutku, hayaller…

Foho'nun çok uzun zamandır dans etmesi ilginçtir, ancak tüm Brezilya'da ve küresel popülaritesini ancak 'larda kazanmıştır.

korkak

Tarz oldukça eskidir ve kökleri tamamen zencidir. Ancak Brezilya'da ancak 'lerin başında mega şehirlerden gelen fakir gençler arasında popüler hale geldi. Elbette bu süre zarfında funk, ulusal Brezilya özelliklerini kazandı, ancak bugün sadece gecekondu mahallelerinde değil, aynı zamanda herhangi bir sosyal sınıftan gençlerin katıldığı partilerde de dans ediliyor.

Toplu halk oyunları

Burada da böyleleri var ve viyolalar eşlik için en sevdikleri enstrümanlar. Her bölgede farklı şekilde adlandırılırlar: Rio'da - giiba, Belo Horizonte'de - kasherete. Gyegansa adı verilen dans gösterileri, denizcilerin hayatından sahnelerdir ve hareketleri, yelkenlerin kaldırılmasını ve deniz savaşlarını taklit eder. Yığın Halk Dansları samba veya forro'dan çok daha fazla Hint özelliğini korudu, ancak tamamen Afrika isimleri olan danslar da var: mara-katu, batukazhes, candombleu, kbngos ve diğerleri

Brezilya, çeşitli renkli ve çok ritmik danslarla gezegenin tüm sakinlerini şaşırtıyor. Varlık güzel müzik, rengarenk kıyafetler içindeki güzel dansçılar, özel okulların temsilcileri ve ortakları, izleyicilere büyüleyici şovlar gösterebiliyor. En popüler Brezilya dansları samba, capoeira, ache, lambada, funk'tır.

Karnavalın ana ritimleri

Rio de Janeiro'da her yıl, tüm aşıklar için popüler bir tatil haline gelen beş günlük bir etkinlik düzenlenmektedir. dans sanatı diğer eyaletlerden. Karnaval dans maratonunda ana şey sambadır. Karnaval gösterisinin katılımcılarını ve izleyicilerini bir araya getiren Rio de Janeiro'nun merkez meydanına bile Sambadrome denir. Sambadrome'daki profesyonel hakemler en iyi Brezilyalıları seçiyor dans okulları.

En popüler Brezilya samba ritmi, sadece karnaval günlerinde değil, tüm yıl boyunca sunulur. dış görünüş ünlü dans uzak yüzyılda Brezilya'ya getirilen Kongo ve Angola'dan köle olarak hizmet etti. Batuk, embolda, cathete'in zenci dans hareketleri Avrupalılara müstehcen görünüyordu çünkü performansları sırasında ortaklar vücutlarına dokunuyordu.

Siyah kölelerin basit dans figürlerine sallanan ve dönen bedenler eklendi - böylece yüzyılın ilk yarısında hareketlerde daha ritmik bir dans ortaya çıktı. Ve karnaval adımlarının eklenmesiyle, biraz sonra "mezemba" adı verilen ve daha sonra "samba" haline gelen bir Brezilya dansı ortaya çıktı.

Adımlarla çember dansının Avrupa'daki popülaritesi, yüzyılın başında Paris'teki bir gösteriden sonra geldi, hatta buna Güney Amerika valsi deniyordu. Değiştirilmiş müzikal ritimler samba, herkes tarafından bilinen "lambada" ve "macarena" şeklinde oluştu.

Dans ederken sambanın gerçek karakterini korumak çok önemlidir, aksi takdirde çok şey kaybeder. Kalçaların ritmik hareketleri, partnerlerin birbirleriyle neşeli flörtleri birçok duyguyu aktaran dansın temelini oluşturur.

Dans yarışması

Capoeira'nın ortaya çıkışı farklı şekillerde açıklanmaktadır. En yaygın olanı, bir zamanlar genç savaşçıların dövüş dansı düellosu olarak Brezilya'ya getirilen Angola Zencileri arasında ortaya çıktığı görüşüdür. Capoeira'nın, farklı milletleri ve kültürleri temsil eden kölelerin bazen boş zamanlarını geçirdikleri zevk alanlarından kaynaklandığı bir versiyon var. Belki de dans, kaçak kölelerin yerleşim yerlerinde doğdu ve bir dövüş sanatı olarak gelişti.

Köle sahipleri, Afrikalıların kültürünün tezahürünü yasakladı. Capoeira, siyahlara güven ve dayanışma duygusu verdi, gerçek dövüşçülere çeviklik kattı. yüzyılın sonlarında köleliğin kaldırılmasından sonra Brezilya anayasası köleliği yasakladı. Kadim gelenekleri sürdürmeye çalışan bu işin ustaları gizlice buluştu. Sonra capoeira birçok insan arasında popülerlik kazandı. Ve askeri darbesinden sonra tezahür Halk kültürü zulme son verdi. Bu sanatın ustaları, capoeira'nın farklı alanlarını tercih ettiler: ritüellere ve oyunlara dayalı dövüş veya geleneksel.

Bir tane daha var ilginç görüş bu Brezilya dansının kökeni hakkında: "capoeira" kelimesi "horoz" un akrabası olarak kabul edilir. Dans tarzı bu kuşlar arasındaki kavga gibidir. Gerçekten de, modern Brezilya capoeira dövüş sanatına çok yakındır: dans eden çiftler çemberinin merkezinde dönüşümlü olarak bir dans yarışması düzenlerler.

Brezilya, çeşitli halkların kültür ve geleneklerinin karıştığı bir zıtlıklar ülkesidir. Brezilya aynı zamanda kışkırtıcı ritimler diyarı olan karnavalın doğum yeridir. Rio'da düzenlenen yıllık festival, söylenenleri açıkça doğrulamaktadır. Brezilya harika ve eşsiz bir ülke.

'den 'ye kadar bir Portekiz kolonisiydi. Afrikalı köleler buraya Angola'dan getirildi. Brezilya'da bir kez, Afrikalı köleler Hıristiyanlığı kabul etmedi. Dinlerine ve geleneklerine bağlı kaldılar. Samba'nın gizli ritimlerini korumayı başardılar. Onu başkalarıyla birleştirdiler müzikal formlar. Sonuç olarak, yeni Brezilya dansları ve yeni

'de samba okulları ortaya çıktı. İlk başta, üst sınıf Brezilyalılar sambayı uygunsuz ve müstehcen bir dans olarak gördüler. 'de karnavalda halka tanıtıldı. 'de dansın popülaritesi arttı ve sonunda arttı. Uluslararası tanınma, bir müzik türü ve bir dans biçimi (sınıfı) olarak.

Şimdi isimleri aşağıda sunulanları düşünün.

Samba, yüzyılın başında Rio'da icat edilmiş bir karnaval dansıdır. Müziğinde Afrika ve Avrupa ritimleri birleşti. çoğunlukla Afrikalı. Ancak Brezilya topraklarında büyük ölçüde değiştirilmişlerdir. Koltuğunuzdan kalkmadan samba dansı yapabilirsiniz. Kadınlar bir platform üzerinde veya bir topuk üzerinde gerçekleştirebilirler.

Maracato, Brezilya'nın kuzeydoğusundaki Pernambuco eyaletinde ortaya çıkan geleneksel bir danstır. Davul ve davulların eşlik ettiği Afrika kökenli dansları ifade eder. gürültü aletleri. Çıplak ayakla veya sandaletlerle, özel bir ritim olan marakata atan davullar eşliğinde yapılır.

Brezilya dansları"samba-reggae" genel adı altında, yirminci yüzyılın 70'lerinde Brezilya'nın kuzeydoğusunda bulunan Bahia eyaletinde ortaya çıktı. Bu dansın müziği Küba ritimlerini, reggae ve Brezilya sambasını karıştırıyor. Dans unsurları, dini Afro-Brezilya törenlerinden ödünç alınmıştır. Bu, El Salvador'daki karnavalın ana dansı olan bir grup dansıdır.

Samba di Roda, bu ülkede uzun zamandır gelenek haline gelen bir danstır. Özü, teknik bölümün yalnızca bir solist tarafından icra edilmesinde yatmaktadır. Karnavalın geri kalanı, sanki kasıtlı olarak ana dansçıya dikkat ediyormuş gibi bir daire içinde durur.

Carimbo olmadan Brezilya dansları düşünülemez. Uzun zamandır halk olarak tanınan bu eylemde sadece Portekiz değil, İspanyol motiflerinin yanı sıra Afrika motifleri de var. Bu, kadının eteğini erkeğe sarmaya çalıştığı şehvetli bir danstır. Bazen bir kadın mendilini yere düşürür ve eşi ağzıyla çıkarmak zorunda kalır.

Daha modern ritimlerin etkisi altında ortaya çıktı yeni dans- Lambada. Dansçıların vücut hareketlerinden oluşan bir dalga gibidir.

Lundu veya Lundum, Afrikalı kölelerin getirdiği bir danstır. Ana müzik eşliğinde onun için gitar, piyano ve davul. Ayrıca bu dansın icrası için parmaklarla desteklenen bir mendil, kastanyet ve kemikler kullanılır.

Brezilya dansları dünyanın en popüler danslarıdır. Latin Amerika kültürünün vazgeçilmez bir parçasıdır.

Kategoride popüler:

Göz altı morluklarının sebepleri Göz altında kalıcı morluklar

Okumak

Ayaklanmaların nedenleri: Peter I'in reformları ve dönüşümleri gerçekleştirildi

Okumak

Kazan Yüksek Askeri Komutanlığı Okulu Kazan Yüksek

Okumak

Baltık Devletleri tarihindeki ana aşamalar: siyasi oluşumu

Okumak

Dans Nedir?

Hem bir sanat kolu, hem de toplum hayatının bir eğlence vasıtasıdır. Dans, tarih öncesi çağlardan beri vardır. İlkel insanlar dansı biliyor, çeşitli vesilelerle dans ediyorlardı. Bugün, mağara duvarlarına çizilmiş resimlerden bunu anlıyoruz. Hatta arkeologlar, bu resimler üzerindeki incelemelerine dayanarak, insanların daha konuşmaya başlamadan önce dans ettiğini iddia etmektedir. Gerçekten eski insanlar birçok duygularını dansla ifade ediyordu. Bereketli bir avdan sonra zıplayıp sıçrayarak memnunluklarını belirtiyor, savaşa gidecekleri zaman, savaşta başarı kazandıkları zaman, doğumda, ölüm de duygularını vücut hareketleriyle ifade ediyorlardı. İşte bugüne kadar gelen dansın başlangıç noktası, ilkel insanların duygularını ifade İçin yaptıkları bu seafoodplus.infouklar yavaş yavaş geliştikçe, dans şekillerinde değişiklik olduğu gibi, dansın maksatları, da değişmiş, zamanla sanat halini almıştır. Bundan başka toplum tabakalarında sınıf farkının olması, özel dans çeşitlerinin de doğmasına yol açmıştır. Halk tabakalarının dansı "halk oyunları" (folklor dansı), yüksek tabakanın, şehirlilerin dansları da «salon dansları şeklinde gelişmiştir. Bale ise, dansın sanat haline gelmiş şeklidir. Salon dansları önce Avrupa ülkelerinde başladı. Önceleri sadece asiller arasında erkek ve kadın karşılıklı oynayarak dans ediliyordu. Rönesans'tan sonra geniş halk tabakalarına yayıldı.Bugünün klasik salon dansları olan vals, polka, mazurka, kadril gibi danslar ve yüzyıllarda doğdu. yüzyılın başlarında ise tango, foxtrot, charleston, rumba gibi danslar icat edildi. yüzyılın İkinci yarısında ise dans çeşitleri hızla artmaya, çok hareketli yeni yeni danslar icat edilmeye başlandı. Swing/ jitterbug, rock'ın roll, ! mambo bu dansların başlıcalarıdır. Günümüzdeki salon danslarında artık özel kaideler aranmamakta, çiftler müziğin ahengine ayak uydurarak dans etmektedir. Bu yeni dansların başlıcaları şunlardır: Twİst, madison, surf, locomotion, shake ve monkey. Türk dansları: Dini, klasik ve halk dansları olmak üzere üç çeşit göseafoodplus.infoni danslar tekkelerde gelişmiştir. Mevleviler'in «sema» sı bunun ilk akla gelen örneğidir. Daha çok şehirlerde gelişen klasik danslar ise, klasik Türk musikisinin özel havalarıyla oynanır. Başlıcaları köçekçe, tavşanca ve çiftetelli'dir. Halk dansları daha çok Anadolu'da gelişmiş ve yerli özelliklerini zamanımıza kadar muhafaza etmiş danslardır. Başlıca halk danslarımız: Zeybek, bar, kasık oyunu, halay, sirto, horon, hora ve longa'dır. Zeybek, batı Anadolu'nun erkeklik ifade eden ünlü oyunudur. Bar, doğu Anadolu'da oynanır. Halay, Sivas ve Erzurum çevrelerinde oynanan bir çeşit bardır. Sirto ve hora Rumlar'dan bize geçmiş oyunlardıseafoodplus.info da Rumenler'den geçmiştir. Horon doğu Karadeniz'de oynanır. Kaşık oyunu ise Orta Anadolu'da yaygın bir oyundur. Günümüzde halk dansları, çeşitli gösteriler halinde büyük şehirlerde de yaşatılmaktadır. Ancak* bunları belli ekipler oynamaktadır. Salon dansları ise artık herkesin bilmesi, oynaması gereken oyunlardır ve özel kuralları vardır. Bu kuralların başında bilhassa erkeğin dans bilmesi gelir. Dans bilmeden dansa kalkan kimse hem kendisini, hem de eşini müşkül durumda bırakır. Erkek, dansa kaldıracağı kızın büyüğünden izin istemelidir. Bu da ancak tanıdık kimseler arasında olur. Bir erkek hiç tanımadığı bir kızı dansa kaldırmamalıdıseafoodplus.info pistine giderken erkek, kızın koluna girmez, kız önde yürür. Dans sırasında, eşine sıkı sıkıya yapışmak görgü kuralına aykırıdır. Dans ederken fazla konuşulmaz, başkalarının dikkatini çekecek hareketler yapılmaz. Danstan sonra da erkek, kızı yine koluna girmeden yerine götürür ve teşekkür eder. Günümüzün salon danslarında erkek "kavalye", eşi de "dam" diye anılır. Günümüzün bazı dansları dışında bütün danslarda başlangıç durumu hemen hemen aynıdır. Damla - kavalye yüzleri birbirine çevrilmiş olarak karşılıklı dansa başlarlar. Özellikle klasik salon danslarında her şeyden çok hareketlerin zarif ve yumuşak olmasını gözetmek seafoodplus.infoın tarihi ve ortaya çıkış hikayesiİnsanoğluyla aynı yaşta olan dansı tek bir ülkeye ya da topluluğa uyarlamak doğru olmayacaktır. Zira o tüm dünyanın kendini ifade edebildiği en önemli iletişim aracıdır. İnsanlar dans ederek yıllar boyu yaşadıklarını anlatabilmişlerdir. Bu duygu kimi zaman aşk, kimi zaman yoksulluk, kimi zaman dışlanmışlık kimi zaman ise çaresizlik olmuştur. Anlatılan her duygu güçlü bir müzikle birleşmiştir ve dünyanın belki de en etkili sanat dallarından biri olarak kabul edilmiştir. Tüm bu özellikleriyle dansın kendinden sonraki tüm sanatların öncüsü olduğunu söylemek yanlış olmayacaktır. Baleden tangoya, valsten salsaya kadar her bir dans türü bir ülkenin, insanlığın yaşamından kesitler sunmaya hazırdır.

Türkiye’de dansın gelişimiYüzyıllar boyu dünyada etkisini gösteren dans, Türklerde de özel bir ilgiyle kabul edilmiştir. Türklerde danstarihini incelemek için Osmanlı dönemine doğru gitmek yeterlidir. Sarayda raks eden cariyeler yani harem kızları tüm hünerlerini göstererek raks etmişlerdir. İlk okul ise Osmanlı Musiki ve Raks Cemiyetidir. Ancak daha sonra kadın ve erkeklerin birlikte yapması uygun görülmediği için okul kapatılmıştır. Türkiye’de gelişimi daha çok kurtuluş savaşından sonra gerçekleşmeye başlamıştır. Mustafa Kemal Atatürk, bu sanata özel önem vermiş, dönemin popüler türlerini ülkemizde yaygınlaşması için çalışmalar yapmıştır.

Tango

Tango, Arjantin topraklarında doğmuş ve kısa süre içerisinde tüm dünyayı etkisine almış bir dans türüdür. Ortaya çıkış hikayesi ise bilinenin aksine sınıf farklılıklarına dayanmaktadır. Göçün olumsuz koşullarından etkilenen kişiler, yaşadıkları zorlukları, hayal kırıklıklarını ve aşkını bu müzikle anlatmaya başlamışlar ve özel figürlerle duygularını ortaya koymuşlardır. Tango dansı, tutkunun, aşkın ve ihtirasın temsilcisidir. Üç duygu bu dansta bir araya gelirken aynı zamanda insanların ne kadar yalnız olduğuna da işaret etmiştir. Tango müziğini dinledikçe insanlar yalnızlıklarını unutmaya başlamış ve hüzünlerini bir kenara bırakmışlardıseafoodplus.infotık Arjantin topraklarında bu adımların sesleri duyulmaya başlamıştır. Tango nedir? Sorusundan ziyade daha çok “Tango nasıl bir danstır?” üzerinde yoğunlaşmak gerekir. Çünkü o bilinen diğer danslardan oldukça farklıdır ve müziğinde, duruşunda ve bakışlarında bile bu etki görülmektedir. Tango güçlü, vurucu ve etkileyici bir danstır. Müziğinin hakim havası ile de birleşince izleyenleri hemen etkisi altına almayı başarır. Yakın temas bu türde esastır ve hareketlerde sınırlama yoktur. Zira o özgürlüğün temsilcisidir. Zaman içerisinde farklı türleri ortaya çıkmıştır. Her tarzın kendine ait figürleri ve özellikleri vardır. Bu sayede tüm dünyanın gözü bu dans üzerine çevrilmiştir ve popülaritesi günden güne artmıştır.

Salsa

Salsa, Latin danslarının en hareketlisi, ateşlisi ve eğlencelisidir. Bu özelliklerinden olsa gerek tüm dünyayı etkisi altına almayı başarmıştır. Müziklerindeki ritim ve figürlerindeki eğlence onu diğer türlerden ayırmaya yetmiştir. Doğduğu topraklar ise Afrika’dır. Kimlerin bulduğu ise hala tartışma olarak devam seafoodplus.infolsa dansının öğrenim sürecinin temelinivücut, el, kol ve kafa hareketleri oluşturmaktadır. Tüm duygular bu figürlerle anlatılırken müziklerle de etkili bir gösteri gerçekleştirilmektedir. Adım adım ilerlenen aşamaların her biri ayrı bir keyiftir ve öğrendikçe profesyonelliğe doğru gidilmektedir.

Oryantal

İslamiyet öncesinde doğmuş bilinen en eski danslardan biridir. Hareketlerinde Ortadoğu’nun tüm kıvraklığı görülür. Asıl anlamı ise antik uygarlıklarda doğurganlığı ve bereketi sembolize etmesidir. Oryantal dansında temel olan el – kol pozisyonları ve temel kalça hareketleridir. Diğer figürlerde ise titreme stilleri, göğüs hareketleri, göbek figürleri yer alıseafoodplus.infoönüşler ise oldukça asil ve etkileticidir. Bu dansı daha etkileyici hale getiren ise kuşkusuz görkemli aksesuarlardır. Kemerler, ziller, başa takılan örtüler ve çok daha fazlası bu dansı güzel güzel kılmaya yetecektir. Bu durumun farkında olan dansçılar ise koreografilerini belli aksesuarla zenginleştirmeyi ihmal etmiyor ve büyüleyici bir gösteriye imzalarını atıyor.

Samba

Brezilya'nın en meşhur danslarından biri olan olan Samba'nın çok farklı stilleri bulunuyor. Bunların en önde gelenleri  Samba De Pe, Samba De Gafiera ve Samba De Pagode'dir. Samba De Pe, Brezilya'nın dünyaca ünlü karnavallarında icra edilen, dansçıların tek başına, solo olarak icra ettikleri bir samba türüdür. Hızlı ya da yavaş, Bossa Nova, Samba De Gafiera, Samba De Pagode ve diğer samba müzikleri eşliğinde  partnere gerek olmadan yapılıseafoodplus.info Samba De Gafiera'nın ise diğer bir adı Brezilya tangosudur. Eşli olarak yapılan bu samba stili, diğerlerine göre çok daha sofistike bir danstır. Samba De Pagode, De Gafiera gibi eşli olarak icra edilir ancak bu stilde farklı adımlar ve akrobatik hareketler ön plana çıkar. Bu üç samba disiplinin yanı sıra Forro adı verilen Brezilya folk dansı da çok yaygındır. Yine eşli olarak dans edilen bu forma eğlenceli ve neşeli müzikler eşlik eder. Nerede olursanız olun, samba müziğini duyduğunuz anda, partnersiz de olsa dilediğiniz gibi dans edebileceğiniz samba solo ile dans keyfinin ve özgürlüğünün tadını çıkarın.

Rumba

İspanyol ve Afrika kökenli bir dans türü olarak dikkat çeken Rumba’nın doğuş hikayesi 16’ncı yüzyıla dayanmaktadır. Afrika’daki köleler aracılığıyla Küba’ya taşınan bu dans, zaman içerisinde gelişti ve ’lu yıllara gelindiğinde ayrı bir üne kavuştu. Altunizade rumba kursu ile herkes romantik ve etkileyici bir dansın temellerini öğrenmeye başlıyor. Ardından benzersiz bir koreografiler hazırlanıseafoodplus.infomba dansının en özel yanı kalp atışlarını andıran ritimleridir. Bu yavaş ritim kişilerin çekici yanlarını ortaya koyarken kadınların kalça hareketleri ön plana çıkar. Figürlerin geneli değerlendirildiği zaman ise rumba için aşkın dansı demek yanlış olmayacaktır.

Vals

Günümüzde Viyana ve Modern olmak üzere 2 farklı çeşidi vardır. Her birinin de öne çıkan farklı özellikleri ve figürleri vardıseafoodplus.info

Viyana valsi: Vals dansının modern ve viyana olmak üzere iki farklı çeşidi vardır. Viyana, yaklaşık yıl kadar önce Avrupa’da doğmuştur ve herkesi etkisi altına almıştır. Adımlar hızlıdır ve kayar gibi atılır. Dönüşler ise oldukça belirgindir. Viyana, aynı zamanda yarışma dansı olarak kabul edilmektedir.

Modern vals: Temposu Viyana’ya göre çok daha yavaş olan modern vals, farklı çeşitlere sahiptir. Onu etkileyici kılansa romantik bir yapıya sahip olmasıdır.