Klasik Müzik Wikipedia
kaynağı değiştir]
İçlerine üflenen nefes sayesinde titreşen çalgılardır. İki gruba ayrılırlar: Tahta üflemeliler ve Bakır üflemeliler. Bu gruplar çalgıların imal edildikleri maddeye göre ayrılmaz, çalışma stillerine göre ayrılır.
- Flüt: Üflemeli bir çalgı türüdür. Gerektiği gibi çalınmadığında ve çok sesli çalındığında dengeyi bozar.
- Klarnet: Tek kamışlı tahta üflemelidir. yüzyılda kullanılmaya başlanmıştır. Hafif boğukça fakat parlak bir ses çıkarır. Orkestrada normal klarnetten daha kalın ses çıkaran basklarinet de kullanılır.
- Obua: Çift kamışlı tahta üflemelidir. Barok dönemden beri orkestraların en popüler çalgılarındandır. Keskin ve acıklı bir sesi vardır. Orkestralarda obuanın yanı sıra biraz daha kalın ses veren korangle (İngiliz kornosu) da kullanılır.
- Fagot: Çift kamışlı tahta üflemelidir. Gizemli ve kadifemsi bir sesi vardır. Orkestralarda fagotun yanı sıra, normal fagottan bir oktav daha kalın ses çıkarabilen kontrfagot da kullanılır.
- Trompet: Pistonlu bakır üflemelidir. Parlak ve coşkulu bir sesi vardır.
- Trombon: Sürgülü bakır üflemelidir. Trompetten daha kalın ses çıkarır. Sesi biraz daha soğseafoodplus.infoir.
- Korno: Pek çok yerinden bükülmüş çok uzun bir borudan oluşur. Dairesel bir şekle, boğuk bir sese sahiptir.
- Tuba: En kalın sesli bakır üflemelidir. Kornonun daha büyüğü sayılabilir. Pistonludur.
- Kornet: En ince ses çıkaran metal üflemeli çalgıdır. ()
Vurmalı çalgılar (Perküsyon)[değiştir Klasik batı müziği, genelde yüksek kültür seviyesi ile bağdaştırılan, halk müziklerinden net çizgilerle ayrılmış, Avrupa kökenli ve ağırlıklı müzik türüdür. En önemli özelliği, çok sesli olmasıdır.
[hide] g • t • d
Klasik Batı Müziği
Nevit Kodallı Güzel Sanatlar ve Spor Lisesi Müzikte Dönemler Ortaçağ Dönemi < Renaissance Dönem( yılları arası) < Barok Dönem( yılları arası) < Klasik Dönem( yılları arası) < Romantik Dönem( yılları arası) < Modern Dönem( yılları Arası) Oturuş Düzenleri Barok Orkestra Oturuş Düzeni < YY Orkestra Oturuş Düzeni < YY Orkestra Oturuş Düzeni < Klasik Orkestra Oturuş Düzeni < Bando Orkestrası < Piano Trio < String Quartet < Barok Trio Sonat < Wind Octet Opera Sanatçıları Atilla Manizade < Aydın Gün < Ayhan Aydan < Ayhan Baran < Azra Gün < Bülent Bezdüz < Cemal Sahir < Ertuğrul İlgin < Güneş Gürle < Hülya Kazan < Jaklin Çarkçı < Leyla Demiriş < Leyla Gencer < Melek Kobra < Muammer Esi < Ruhsar Öcal < Saadet İkesus < Semiha Berksoy < Suna Korad < Zehra Yıldız < Ömer Yılmaz < Özay Günay < İclal Ar < Linet Şaul < Şevkiye May Orkestra Şefleri Zuhal Uzundere < Umut Asil < Aytuğ Ülgen < Durul Gence < Emre Aracı < Ender Sakpınar < Erol Erdinç < Fırat Yükselir < Gürer Aykal < Hikmet Şimşek < Mehmed Ali Bey < Orhan Şallıel < Osman Zeki Üngör < Osman İşmen < Rengim Gökmen < Saffet Atabinen < Selim Giray < Veli Kanık (müzisyen) < İbrahim Yazıcı (orkestra şefi) < İhsan Servet Künçer Çalgılar Yaylı Çalgılar < Vurmalı Çalgılar < Nefesli Çalgılar < Klavyeli Çalgılar < Telli Çalgılar Çağdaş Türk Bestecileri Nuri Sami Koral < Samim Bilgen < Kemal İlerici < Ekrem Zeki Ün < Faik Canselen < Bülent Tarcan < İlhan Usmanbaş < Nevit Kodallı < Ferit Tüzün < Cenan Akın < Muammer Sun < İlhan Baran < Yalçın Tura < Nedim Oytam < Mithat Fenmen < Sabahattin Kalender < Bülent Arel < Ertuğrul Oğuz Fırat < İlhan Mimaroğlu <Turgay Erdener < Cengiz Tanç < Necdet Levent < Okan Demiriş < Semih Korucu < Hasan Uçarsu < Ali Özkan Manav < Nihan Atlığ Atay < Mehmet Aktuğ < Ali Doğan Sinangil < Kemal Çağlar < Sarper Özsan < İstemihan Taviloğlu < Betin Güneş < Sıdıka Özdil < Aydın Esen < Perihan Önder Ridder < Çetin Işıközlü < Fazıl Say < Server Acim < Necati Gedikli <Turgut Aldemir < Kamran İnce < Mehmet Nemutlu < Kemal Sünder < İlteriş Sun < Selman Ada Türk Beşleri Ahmet Adnan Saygun < Ulvi Cemal Erkin < Cemal Reşit Rey < Hasan Ferit Alnar < Necil Kazım Akses Çağdaş Türk Müziği Opera Sanatçıları Hikmet Şimşek < Gürer Aykal < Koral Çalgan < Erol Erdinç < Rengim Gökmen < Emin Güven Yaşlıçam < Nezih Seçkin < Ender Sakpınar < Cem Mansur < Serdar Yalçın < İnci Özdil < Naci Özgüç < Orhan Şallıel < İbrahim Yazıcı
Klasik Batı Müziği Dönemleri[]
Rönesans (–)[]
Belli başlı ilk bestelerin ortaya çıktığı (teksesli müzikten çoksesli müziğe geçilen) dönemdir. Müzik, kilise çevresinde gelişmiştir. Vokal müzik yaygındır (özellikle madrigaller). Bunun yanısıra, basit çalgı toplulukları olan konsortlar için de müzikler yazılmıştır. Dönemin ünlü bestecileri Guillaume Dufay, Johannes Ockeghem, Giovanni Pierluigi da Palestrina ve Carlo Gesualdo'dur.
Barok Dönem (–)[]
Barok stilin Rönesans stilinden farkı, daha süslü bir anlatıma sahip olmasıdır. Dönemin en ünlü çalgısı klavsendir. Klavsen neredeyse her müzik çeşidinde kullanılıyordu (çoğu zaman arkaplanda olmak üzere). Dönemde vokal müziğin yanı sıra enstrumantal müzik de gelişmiştir: konçerto ve süit, bu dönemin iki yaygın orkestral beste türüdür. Dönemin ünlü bestecileri Antonio Vivaldi, Johann Sebastian Bach, George Frideric Handel ve Georg Philipp Telemann'dır.
Klasik Dönem (–)[]
Klasik stilin Barok stilden farkı, Klasik stildeki eserlerin Barok stildeki eserlerden daha sade olmasıdır. Barok dönemin kapanmasına yol açan şeylerden biri de piyanonun icadıdır. Klasik dönemde her orkestrada klavyeli çalgı bulundurma zorunluluğu kalkmış, piyano orkestraya katıldığı zaman da mutlaka solist görevi görür olmuştur. Dönemi seçkinleştiren bir başka şeyse senfoninin yaygınlaşmasıdır. Dönemin ünlü bestecileri Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart, Christoph Willibald Gluck ve Muzio Clementi'dir.
Romantik Dönem (–)[]
Müziğin kilise ve saray egemenliği altından çıkıp halka yayıldığı, kalıpların ve düzenin yıkılıp yerine daha özgür olan romantizmin geldiği dönemdir. Kendi içinde 3 döneme ayrılır:
- Erken Romantik Dönem: Romantik anlatımın Klasik dönem içinde doğduğu, ilk dönemidir. Bu anlatımın öncüsü Ludwig van Beethoven olarak kabul edilir. Bu dönemin diğer ünlü bestecileri de Franz Schubert, Carl Maria von Weber ve Gioacchino Rossini'dir.
- Orta Romantik Dönem: Romantizmin tüm avrupada egemen olduğu dönemdir. İlk ışığı yakan da, programlı senfonisi Symphonie fantastique ile Hector Berlioz olmuştur. Ardından Franz Liszt, Felix Mendelssohn Bartholdy, Niccolo Paganini, Robert Schumann, Frederic Chopin, Johannes Brahms gelmiştir. Giuseppe Verdi ve Richard Wagner'in opera alanındaki çalışmalarıyla doruğa ulaşmıştır.
- Geç Romantik Dönem: Müziğin denetiminin "Almanya-İtalya-Fransa" üçgeninden çıktığı dönemdir. Milliyetçilik akımı ile birlikte Mikhail Glinka, Aleksandr Borodin, Modest Musorgski, Nikolay Rimski-Korsakov, Peter İlyiç Çaykovski gibi Rus; Bedrich Smetana, Antonin Dvorak gibi Çek; Edvardin Griege, Jeana Sibeliusi gibi İskandinav besteciler klasik batı müziğine dahil olmuşlardır.
Modern Dönem ( yüzyıl ve günümüz)[]
Modern dönem içerisinde Romantizmi sürdürenler (Richard Strauss, Gustav Mahler, Sergey Rahmaninov, Edward Elgar) olduğu gibi müziğin genel kimliğini değiştiren asıl Modern besteciler (Claude Debussy, Maurice Ravel, Bela Bartok, İgor Stravinski, Dimitri Şostakoviç, Sergey Prokofiyev) kendilerine has bir stil geliştirmişlerdir. George Gershwin klasik müzikle cazı birleştiren besteciler arasında en ünlüsüdür. Edgard Varèse, elektronik müzik akımını başlatmıştır. Arnold Schönberg ve öğrencileri Alban Berg ile Anton Webern atonal müzik akımının yaratıcısı ve ilerleticisi olmuşlardır. Carl Orff, ilkel çağların müzikleri ve metinlerini yeniden canlandırıp modernize etmiştir. Ayrıca Türkiye'de çoksesli müziğin başlaması da bu döneme rastlar (Cemal Reşit Rey, Ahmet Adnan Saygun, Necil Kazım Akses) Günümüzde Krzysztof Penderecki, Arvo Pärt gibi besteciler de modern dönemi sürdürmektedirler.
Klasik Batı Müziği Çalgıları[]
Yaylı çalgılar[]
Yaylı çalgılar bir orkestranın en önemli öğesidir. Yayla sürtündüğünde titreşen tellerden oluşan tahta çalgılardır. Diğer bir adı da "keman ailesi"dir.
- Keman: Yaylı çalgıların en küçüğüdür. Soprano ses verir.
- Viyola: Kemandan biraz daha büyük, tınısı daha lirik bir çalgıdır. Alto ses verir.
- Çello (Viyolonsel): Sesi insan sesine en yakın olan çalgı olarak da bilinir. Bir ucu yere dayanarak çalınır. Tenor ses verir.
- Kontrbas (veya sadece Bas): Yaylı çalgılar arasında en büyük olanıdır (Boyu bir insan boyuna ulaşır). Bas ses verir.
- klavsen klavyeli bir çalgıdır barok döneminin en önemli çalgısıdır.
Avrupa'da yaylı çalgılar "telli çalgılar" olarak adlandırılır ve böylece bu aileye arp (harp) da eklenir. Arp, çok sayıda tele ve pedala sahip olan bir çalgıdır ve telleri parmakla çekilerek titreştirilir. Keman ailesinin üyeleri de buna benzeyen bir biçimde çalınmaya müsaittir (pizzicato).
Üflemeli çalgılar[]
İçlerine üflenen nefes sayesinde titreşen çalgılardır. İki gruba ayrılırlar: Tahta üflemeliler ve Bakır üflemeliler. Bu gruplar çalgıların imal edildikleri maddeye göre ayrılmaz, çalışma stillerine göre ayrılır.
- Flüt: Bir tahta üflemelidir. yüzyılda tahtadan imal edilirken günümüzde metalden imal edilmekte olan konser flütü (yanflüt), tatlı ve sakinleştirici bir ses çıkarır. Orkestralarda flütün yanısıra kısaca pikolo diye adlandırılan pikolo flüt de kullanılır. Pikolo, küçük anlamına gelir. Pikolo flüt, normal flütten daha kısadır ve daha ince ses çıkarır.
- Klarinet: Tek kamışlı tahta üflemelidir. yüzyılda kullanılmaya başlanmıştır. Hafif boğukça fakat parlak bir ses çıkarır. Orkestrada normal klarnetten daha kalın ses çıkaran basklarinet de kullanılır.
- Saksofon: yüzyıl klasik müzik eserlerinde yer alan (örneğin Ravel ve Gershwin'in eserlerinde) tek kamışlı tahta üflemelidir. Bir klarinet alt-türü de denebilir.
- Obua: Çift kamışlı tahta üflemelidir. Barok dönemden beri orkestraların en popüler çalgılarındandır. Keskin ve acıklı bir sesi vardır. Orkestralarda obuanın yanısıra biraz daha kalın ses veren korangle (İngiliz kornosu) da kullanılır.
- Fagot: Çift kamışlı tahta üflemelidir. Gizemli ve kadifemsi bir sesi vardır. Orkestralarda fagotun yanısıra, normal fagottan bir oktav daha kalın ses çıkarabilen kontrfagot da kullanılır.
- Trompet: Pistonlu bakır üflemelidir. Parlak ve coşkulu bir sesi vardır.
- Trombon: Sürgülü bakır üflemelidir. Trompetten daha kalın ses çıkarır. Sesi biraz daha boğuktur.
- Korno: Pek çok yerinden bükülmüş çok uzun bir borudan oluşur. Dairesel bir şekle, boğuk bir sese sahiptir.
- Tuba: En kalın sesli bakır üflemelidir. Kornonun daha büyüğü sayılabilir. Pistonludur.
- KormenEn ince ses çıkaran metal üflemeli çalgıdır.()
Vurmalı çalgılar (Perküsyon)[]
Tokmak, baget veya fırça gibi cisimlerle vurularak titreştirilen çalgılardır. Orkestranın en arkasında bulunurlar.
- Timpani: Küçük orkestra davullarıdır. Yarım küre biçimindedirler. Çıkaracakları nota, derileri gerilerek ayarlanabilir.
- Zil: İki dairesel bakır levhadan oluşur, birbirlerine çarpılarak ses çıkartılır.
- Üçgen: Bir metal çubuğun üçgen şekli oluşturacak şekilde bükülmesiyle yapılır. Küçük bir sopayla vurularak kısa ama etkili bir çın sesi verir.
- Kastanyet: İspanyol kökenlidir. İki küçük tahta parçasından oluşur, bunların birbirine vurulmasıyla ses çıkarır.
- Çıngırak: Metalden yapılmış konik biçimli bir çalgıdır. İçinde yine metalden küçük bir tokmak asılıdır, çıngırak sallandıkça koninin iç yüzeyine çarparak ses verir.
- Tef: Yuvarlak bir tahta kasnağın bir veya iki yanına deriden bir örtü geçirilerek yapılır ve parmak vuruşlarıyla çalınır. Her vuruşta, kasnaktaki ince pirinçten çift küçük zil tınlar.
- Trampet: Dairesel bir metal gövdenin iki tarafına gerilmiş deriden ve bir derinin hemen altındaki gerili kirişlerden oluşur. Bagetle vurulduğunda deriler kirişlerle titreşir ve güçlü, keskin bir pat sesi çıkar.
Türk Bestecileri Zaman Çizelgesi[]
Dış Bağlantılar[]
- Beethoven Klasik Müzik Sitesi – kadar makalesiyle klasik müzik üzerine içerik sağlar.
- Klasik Müzik Notları – Klasik müzik eser notları, besteci, şef, solist tanıtımları ve konserlerden kısa kısa ses kayıtları.
- Klasik Besteciler Veritabanı – Klasik müzik bestecilerinin biyografileri ve eser listeleri (İngilizce)
- British Library Ses Kayıt Arşivi'nden tarihi klasik kayıtlar
nest...
Klasik batı müziği, genelde yüksek kültür seviyesi ile bağdaştırılan, halk müziklerinden net çizgilerle ayrılmış, Avrupa kökenli ve ağırlıklı müzik türüdür. En önemli özelliği, çok sesli olmasıdır.
| [hide] g • t • d Klasik Batı Müziği | |
|---|---|
| Nevit Kodallı Güzel Sanatlar ve Spor Lisesi | |
| Müzikte Dönemler | Ortaçağ Dönemi < Renaissance Dönem( yılları arası) < Barok Dönem( yılları arası) < Klasik Dönem( yılları arası) < Romantik Dönem( yılları arası) < Modern Dönem( yılları Arası) |
| Oturuş Düzenleri | Barok Orkestra Oturuş Düzeni < YY Orkestra Oturuş Düzeni < YY Orkestra Oturuş Düzeni < Klasik Orkestra Oturuş Düzeni < Bando Orkestrası < Piano Trio < String Quartet < Barok Trio Sonat < Wind Octet |
| Opera Sanatçıları | Atilla Manizade < Aydın Gün < Ayhan Aydan < Ayhan Baran < Azra Gün < Bülent Bezdüz < Cemal Sahir < Ertuğrul İlgin < Güneş Gürle < Hülya Kazan < Jaklin Çarkçı < Leyla Demiriş < Leyla Gencer < Melek Kobra < Muammer Esi < Ruhsar Öcal < Saadet İkesus < Semiha Berksoy < Suna Korad < Zehra Yıldız < Ömer Yılmaz < Özay Günay < İclal Ar < Linet Şaul < Şevkiye May |
| Orkestra Şefleri | Zuhal Uzundere < Umut Asil < Aytuğ Ülgen < Durul Gence < Emre Aracı < Ender Sakpınar < Erol Erdinç < Fırat Yükselir < Gürer Aykal < Hikmet Şimşek < Mehmed Ali Bey < Orhan Şallıel < Osman Zeki Üngör < Osman İşmen < Rengim Gökmen < Saffet Atabinen < Selim Giray < Veli Kanık (müzisyen) < İbrahim Yazıcı (orkestra şefi) < İhsan Servet Künçer |
| Çalgılar | Yaylı Çalgılar < Vurmalı Çalgılar < Nefesli Çalgılar < Klavyeli Çalgılar < Telli Çalgılar |
| Çağdaş Türk Bestecileri | Nuri Sami Koral < Samim Bilgen < Kemal İlerici < Ekrem Zeki Ün < Faik Canselen < Bülent Tarcan < İlhan Usmanbaş < Nevit Kodallı < Ferit Tüzün < Cenan Akın < Muammer Sun < İlhan Baran < Yalçın Tura < Nedim Oytam < Mithat Fenmen < Sabahattin Kalender < Bülent Arel < Ertuğrul Oğuz Fırat < İlhan Mimaroğlu <Turgay Erdener < Cengiz Tanç < Necdet Levent < Okan Demiriş < Semih Korucu < Hasan Uçarsu < Ali Özkan Manav < Nihan Atlığ Atay < Mehmet Aktuğ < Ali Doğan Sinangil < Kemal Çağlar < Sarper Özsan < İstemihan Taviloğlu < Betin Güneş < Sıdıka Özdil < Aydın Esen < Perihan Önder Ridder < Çetin Işıközlü < Fazıl Say < Server Acim < Necati Gedikli <Turgut Aldemir < Kamran İnce < Mehmet Nemutlu < Kemal Sünder < İlteriş Sun < Selman Ada |
| Türk Beşleri | Ahmet Adnan Saygun < Ulvi Cemal Erkin < Cemal Reşit Rey < Hasan Ferit Alnar < Necil Kazım Akses |
| Çağdaş Türk Müziği Opera Sanatçıları | Hikmet Şimşek < Gürer Aykal < Koral Çalgan < Erol Erdinç < Rengim Gökmen < Emin Güven Yaşlıçam < Nezih Seçkin < Ender Sakpınar < Cem Mansur < Serdar Yalçın < İnci Özdil < Naci Özgüç < Orhan Şallıel < İbrahim Yazıcı |
Klasik Batı Müziği Dönemleri[]
Rönesans (–)[]
Belli başlı ilk bestelerin ortaya çıktığı (teksesli müzikten çoksesli müziğe geçilen) dönemdir. Müzik, kilise çevresinde gelişmiştir. Vokal müzik yaygındır (özellikle madrigaller). Bunun yanısıra, basit çalgı toplulukları olan konsortlar için de müzikler yazılmıştır. Dönemin ünlü bestecileri Guillaume Dufay, Johannes Ockeghem, Giovanni Pierluigi da Palestrina ve Carlo Gesualdo'dur.
Barok Dönem (–)[]
Barok stilin Rönesans stilinden farkı, daha süslü bir anlatıma sahip olmasıdır. Dönemin en ünlü çalgısı klavsendir. Klavsen neredeyse her müzik çeşidinde kullanılıyordu (çoğu zaman arkaplanda olmak üzere). Dönemde vokal müziğin yanı sıra enstrumantal müzik de gelişmiştir: konçerto ve süit, bu dönemin iki yaygın orkestral beste türüdür. Dönemin ünlü bestecileri Antonio Vivaldi, Johann Sebastian Bach, George Frideric Handel ve Georg Philipp Telemann'dır.
Klasik Dönem (–)[]
Klasik stilin Barok stilden farkı, Klasik stildeki eserlerin Barok stildeki eserlerden daha sade olmasıdır. Barok dönemin kapanmasına yol açan şeylerden biri de piyanonun icadıdır. Klasik dönemde her orkestrada klavyeli çalgı bulundurma zorunluluğu kalkmış, piyano orkestraya katıldığı zaman da mutlaka solist görevi görür olmuştur. Dönemi seçkinleştiren bir başka şeyse senfoninin yaygınlaşmasıdır. Dönemin ünlü bestecileri Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart, Christoph Willibald Gluck ve Muzio Clementi'dir.
Romantik Dönem (–)[]
Müziğin kilise ve saray egemenliği altından çıkıp halka yayıldığı, kalıpların ve düzenin yıkılıp yerine daha özgür olan romantizmin geldiği dönemdir. Kendi içinde 3 döneme ayrılır:
- Erken Romantik Dönem: Romantik anlatımın Klasik dönem içinde doğduğu, ilk dönemidir. Bu anlatımın öncüsü Ludwig van Beethoven olarak kabul edilir. Bu dönemin diğer ünlü bestecileri de Franz Schubert, Carl Maria von Weber ve Gioacchino Rossini'dir.
- Orta Romantik Dönem: Romantizmin tüm avrupada egemen olduğu dönemdir. İlk ışığı yakan da, programlı senfonisi Symphonie fantastique ile Hector Berlioz olmuştur. Ardından Franz Liszt, Felix Mendelssohn Bartholdy, Niccolo Paganini, Robert Schumann, Frederic Chopin, Johannes Brahms gelmiştir. Giuseppe Verdi ve Richard Wagner'in opera alanındaki çalışmalarıyla doruğa ulaşmıştır.
- Geç Romantik Dönem: Müziğin denetiminin "Almanya-İtalya-Fransa" üçgeninden çıktığı dönemdir. Milliyetçilik akımı ile birlikte Mikhail Glinka, Aleksandr Borodin, Modest Musorgski, Nikolay Rimski-Korsakov, Peter İlyiç Çaykovski gibi Rus; Bedrich Smetana, Antonin Dvorak gibi Çek; Edvardin Griege, Jeana Sibeliusi gibi İskandinav besteciler klasik batı müziğine dahil olmuşlardır.
Modern Dönem ( yüzyıl ve günümüz)[]
Modern dönem içerisinde Romantizmi sürdürenler (Richard Strauss, Gustav Mahler, Sergey Rahmaninov, Edward Elgar) olduğu gibi müziğin genel kimliğini değiştiren asıl Modern besteciler (Claude Debussy, Maurice Ravel, Bela Bartok, İgor Stravinski, Dimitri Şostakoviç, Sergey Prokofiyev) kendilerine has bir stil geliştirmişlerdir. George Gershwin klasik müzikle cazı birleştiren besteciler arasında en ünlüsüdür. Edgard Varèse, elektronik müzik akımını başlatmıştır. Arnold Schönberg ve öğrencileri Alban Berg ile Anton Webern atonal müzik akımının yaratıcısı ve ilerleticisi olmuşlardır. Carl Orff, ilkel çağların müzikleri ve metinlerini yeniden canlandırıp modernize etmiştir. Ayrıca Türkiye'de çoksesli müziğin başlaması da bu döneme rastlar (Cemal Reşit Rey, Ahmet Adnan Saygun, Necil Kazım Akses) Günümüzde Krzysztof Penderecki, Arvo Pärt gibi besteciler de modern dönemi sürdürmektedirler.
Klasik Batı Müziği Çalgıları[]
Yaylı çalgılar[]
Yaylı çalgılar bir orkestranın en önemli öğesidir. Yayla sürtündüğünde titreşen tellerden oluşan tahta çalgılardır. Diğer bir adı da "keman ailesi"dir.
- Keman: Yaylı çalgıların en küçüğüdür. Soprano ses verir.
- Viyola: Kemandan biraz daha büyük, tınısı daha lirik bir çalgıdır. Alto ses verir.
- Çello (Viyolonsel): Sesi insan sesine en yakın olan çalgı olarak da bilinir. Bir ucu yere dayanarak çalınır. Tenor ses verir.
- Kontrbas (veya sadece Bas): Yaylı çalgılar arasında en büyük olanıdır (Boyu bir insan boyuna ulaşır). Bas ses verir.
- klavsen klavyeli bir çalgıdır barok döneminin en önemli çalgısıdır.
Avrupa'da yaylı çalgılar "telli çalgılar" olarak adlandırılır ve böylece bu aileye arp (harp) da eklenir. Arp, çok sayıda tele ve pedala sahip olan bir çalgıdır ve telleri parmakla çekilerek titreştirilir. Keman ailesinin üyeleri de buna benzeyen bir biçimde çalınmaya müsaittir (pizzicato).
Üflemeli çalgılar[]
İçlerine üflenen nefes sayesinde titreşen çalgılardır. İki gruba ayrılırlar: Tahta üflemeliler ve Bakır üflemeliler. Bu gruplar çalgıların imal edildikleri maddeye göre ayrılmaz, çalışma stillerine göre ayrılır.
- Flüt: Bir tahta üflemelidir. yüzyılda tahtadan imal edilirken günümüzde metalden imal edilmekte olan konser flütü (yanflüt), tatlı ve sakinleştirici bir ses çıkarır. Orkestralarda flütün yanısıra kısaca pikolo diye adlandırılan pikolo flüt de kullanılır. Pikolo, küçük anlamına gelir. Pikolo flüt, normal flütten daha kısadır ve daha ince ses çıkarır.
- Klarinet: Tek kamışlı tahta üflemelidir. yüzyılda kullanılmaya başlanmıştır. Hafif boğukça fakat parlak bir ses çıkarır. Orkestrada normal klarnetten daha kalın ses çıkaran basklarinet de kullanılır.
- Saksofon: yüzyıl klasik müzik eserlerinde yer alan (örneğin Ravel ve Gershwin'in eserlerinde) tek kamışlı tahta üflemelidir. Bir klarinet alt-türü de denebilir.
- Obua: Çift kamışlı tahta üflemelidir. Barok dönemden beri orkestraların en popüler çalgılarındandır. Keskin ve acıklı bir sesi vardır. Orkestralarda obuanın yanısıra biraz daha kalın ses veren korangle (İngiliz kornosu) da kullanılır.
- Fagot: Çift kamışlı tahta üflemelidir. Gizemli ve kadifemsi bir sesi vardır. Orkestralarda fagotun yanısıra, normal fagottan bir oktav daha kalın ses çıkarabilen kontrfagot da kullanılır.
- Trompet: Pistonlu bakır üflemelidir. Parlak ve coşkulu bir sesi vardır.
- Trombon: Sürgülü bakır üflemelidir. Trompetten daha kalın ses çıkarır. Sesi biraz daha boğuktur.
- Korno: Pek çok yerinden bükülmüş çok uzun bir borudan oluşur. Dairesel bir şekle, boğuk bir sese sahiptir.
- Tuba: En kalın sesli bakır üflemelidir. Kornonun daha büyüğü sayılabilir. Pistonludur.
- KormenEn ince ses çıkaran metal üflemeli çalgıdır.()
Vurmalı çalgılar (Perküsyon)[]
Tokmak, baget veya fırça gibi cisimlerle vurularak titreştirilen çalgılardır. Orkestranın en arkasında bulunurlar.
- Timpani: Küçük orkestra davullarıdır. Yarım küre biçimindedirler. Çıkaracakları nota, derileri gerilerek ayarlanabilir.
- Zil: İki dairesel bakır levhadan oluşur, birbirlerine çarpılarak ses çıkartılır.
- Üçgen: Bir metal çubuğun üçgen şekli oluşturacak şekilde bükülmesiyle yapılır. Küçük bir sopayla vurularak kısa ama etkili bir çın sesi verir.
- Kastanyet: İspanyol kökenlidir. İki küçük tahta parçasından oluşur, bunların birbirine vurulmasıyla ses çıkarır.
- Çıngırak: Metalden yapılmış konik biçimli bir çalgıdır. İçinde yine metalden küçük bir tokmak asılıdır, çıngırak sallandıkça koninin iç yüzeyine çarparak ses verir.
- Tef: Yuvarlak bir tahta kasnağın bir veya iki yanına deriden bir örtü geçirilerek yapılır ve parmak vuruşlarıyla çalınır. Her vuruşta, kasnaktaki ince pirinçten çift küçük zil tınlar.
- Trampet: Dairesel bir metal gövdenin iki tarafına gerilmiş deriden ve bir derinin hemen altındaki gerili kirişlerden oluşur. Bagetle vurulduğunda deriler kirişlerle titreşir ve güçlü, keskin bir pat sesi çıkar.
Türk Bestecileri Zaman Çizelgesi[]
Dış Bağlantılar[]
- Beethoven Klasik Müzik Sitesi – kadar makalesiyle klasik müzik üzerine içerik sağlar.
- Klasik Müzik Notları – Klasik müzik eser notları, besteci, şef, solist tanıtımları ve konserlerden kısa kısa ses kayıtları.
- Klasik Besteciler Veritabanı – Klasik müzik bestecilerinin biyografileri ve eser listeleri (İngilizce)
- British Library Ses Kayıt Arşivi'nden tarihi klasik kayıtlar