YOUTUBE VİDEOSU
ÖZEL PİYANO – ORG – GİTAR DERSLERİ – TACİ BARAN Tel: 91 22
PİYANO – ORG – GİTAR Dersleri
Bir müzik aleti çalmak insan zekasını geliştirir . Duygu dünyasını zenginleştirir . Bulunduğu ortamda ilgi odağı haline gelir ve herkesin sevgisini kazanır . Çevresinde aranan insan olur. Emin olun öğrenmek o kadar zor değil , yeter ki isteyip karar verin . Benim hedefim her evde bir müzisyen . Bunu başarabilirsek Türkiye nin daha da yükselebileceğine candan inanıyorum. Haydi siz de bir müzik aleti çalmayı öğrenerek bu sanat kervanına katılın.
Ayrıca Türkiyenin hatta Dünyanın neresinde yaşarsanız yaşayın internetten görüntülü , canlı ve birebir PİYANO – GİTAR – ORG dersleri alarak PİYANO – GİTAR – ORG öğrenebilirsiniz .Yukarıdaki videoda yayınladığım şarkıları siz de çalabilirsiniz. Ücretsiz olarak hem tanışmak hem de ilk dersi almak için beni arayabilirsiniz . Taci Hoca : 91 22
BeğenYükleniyor
2 Comments
Erturgut Sanat ailesi olarak bugün sizler için Mozartın Piyano Eserleri konusunu ele alacağız.. Mozart, sıradan bir besteciden çok daha fazlasıydı ve hala tüm dünyada bilinen bir isim. civarında eser besteleyip yayınlamanın yanı sıra, hayatını çalarak ve müzik yaparak geçirdi ve oradaki en ikonik piyano bestecilerinden biri olacaktı. Popüler Mozart şarkılarının, sonatlarının ve konçertolarının çoğu bugün hala biliniyor, filmlerde, televizyonda kullanılıyor ve dünya çapında klasik konserlerde seslendiriliyor.
Mozartın bir besteci olarak hayatında yapabildikleri kesinlikle etkileyiciydi, ancak onu diğer birçok besteciden ayıran şey, beş yaşında başlayan inanılmaz bir performans kariyeri. Mozart çok genç yaşta piyano çalmayı öğrendi ve Mozartın en ünlü eserlerinden çok önce becerilerini geliştiriyordu. Mozart, performanslarını çok erken yaşta, çoğundan çok daha genç olarak vermeye başladı.
Bu yazı, Mozartın en ünlü eserleri, Mozartın ünlü eserleri ve en iyi Mozart şarkılarının yanı sıra birçok Mozart piyano parçasını, Mozartın ne zaman piyano çalmaya başladığının cevabını içerir. Mozartın en iyi piyano şarkılarından bazılarını yazdığını biliyoruz , ancak kariyerinden hayranlarının (ve tüm müzik hayranlarının) bilmesi gereken başka etkileyici gerçekler de var:
Piyano Kurslarımız hakkında ayrıntılı bilgi edinmek için Buraya Tıklayın. Ayrıca Ücretsiz Deneme Derslerimize katılmak için hemen bize ulaşıp ücretsiz randevu alabilirsiniz..
Mozartın en ünlü eserlerinin çoğu orijinal olarak piyano için yazılmamıştı. Bazen en iyi klasik piyano şarkıları ve melodileri orijinal piyano şarkıları değildir. Genel olarak, diğer enstrümantasyonlu klasik müzik, solo piyano müziğine dönüşecektir.
Diğer müzisyenler, zaman zaman, Mozartın orijinal olarak bir yaylı çalgılar dörtlüsü için yazılmış olan Eine Kleine Nachtmusik gibi yazılı ünlü müziklerinden bazılarını veya onun requieminden tek bir parçayı almış ve sonra Mozartın yazdığı müziği değiştirip yeniden yazmıştır. Bu, çoğu şarkıyı çalacak notalar olduğu ve en ünlü Mozart piyano müziğinin bir kısmının piyano için yazılmadığı anlamına gelir.
Bu, Mozartın A minör anahtarında yaygın olarak çalınan, A minör ve E minör akorları arasında geçiş yapmaya odaklanan, sıçrayan melodide çok sayıda kromatik geçiş tonu yazan piyano şarkılarından biridir. İkinci yarıda, anahtar imzası değişmese bile, parça anahtarı göreceli majör A Majör olarak değiştirir. Türk etkisindeki kompozisyonda egzotik bir his var.
Mozart bunun gibi basit melodilerden basit piyano akorlarına kadar pek çok eser besteledi ama Rondo Alla Turca o kadar keskin ve ilginç bir müzik ki kafanıza takılacak. Bu, Mozartın yeni başlayanların bile çalmaya başlayabileceği basit melodilere sahip kolay piyano bestelerinden birine bir örnektir.
G majör anahtarında yazılmış ve orijinal olarak keman için bir Mozart kompozisyonu olan bu melodinin birçok farklı gelişim aşaması olduğunu ve bir kaynama noktasına, keyifli bir zıplama hareketine ulaşana kadar çok hafif değişerek performans boyunca geliştiğini unutmayın.
Ayrıca 9. ölçüde melodinin ritminin tamamen çeyrek notaları ve sekizinci notaları kullanmaktan on altıncı notaları kullanmaya başladığını unutmayın. On altıncı notalar, sekizlik notanın tam olarak yarısı ve dörtlük nota uzunluğunun dörtte biri kadardır. Bu, şarkıya daha acil bir şekilde hızlanma hissi verir.
Wolfgang Amadeus Mozartın 11 Numaralı Piyano Sonatı, eller arasında oktavlar halinde çalınan basit ve güzel bir melodi ile başlar. Melodinin oktavlarını iki elle çalmak, birçok farklı besteyle işe yarayan, öğrenmesi zor ve önemli bir beceridir. Bu güzel melodi, C Majörün üçüncü derecesinde başlar ve anahtarın toniği olan Cye dayanmadan önce, ima edilen akor ilerlemeleri boyunca yavaşça aşağı doğru sürüklenir.
Dikkatli olun çünkü Piyano Sonatı No. 11 3/4 ölçüyle yazılmıştır, yani her ölçü aslında dört yerine dörtte üç nota vuruşuna sahiptir. Müzik tarihinde bu zamanda, 3/4 zaman işareti kullanmak nadir değildi çünkü genellikle bunun gibi müzikler baloda, dansta, düğünde veya diğer kutlamalarda dansı çağrıştırmak için çalınırdı. Vals müzik formları, 3/4 zamanlamada en iyi bilinenlerden bazılarıdır ve bu sonatta bu tür bir his vardır.
Mozartın Piyano Sonatı 11, tahmin edebileceğiniz gibi, piyano konçertosundan farklı olarak sonat adı verilen bir müzik parçasıdır. Piyano konçertoları ile piyano sonatları arasındaki fark, bir konçertonun tüm orkestra, koro veya bir orkestra şefi tarafından yönetilen büyük bir toplulukla çalınması amaçlanır; burada piyano, büyük bir grupta önde gelen solist veya müzik icracısı olarak görev yapar.
Bu melodi anında tanınabilir, ancak aynı zamanda en acemi piyanistler tarafından bile basit ve çalınabilir. Mozart, D minör tonunda inanılmaz derecede akılda kalıcı bir minör melodi yazar. Okurken amaçlanan tüm yanlışlıklar, Bb ve C# kullandığınıza dikkat edin. Bb, A doğala yarım adım düşer ve C#, D doğala yükselir.
Çoğu zaman, bir minör tonda çalarken veya beste yaparken, harmonik minör gamı veya melodik minör gamı yapmak için yazılmış ekstra ek notlar olacaktır. Bu durumda Mozart, D Melodik Minör Ölçeğini temsil etmek için D doğala yarım adım hareket eden C# yazıyor.
Ayrıca bu şarkının, bir önceki ölçünün son vuruşundan başlayarak, toplama ölçüsü denen şeyle başladığını fark edeceksiniz. Bu, şarkının neşeli, hareket ve enerji dolu gibi hissetmesine yardımcı olur. Melodi, düşüşten önce başlayarak, momentumu iletme hissini teşvik eder. Melodinin 4. vuruşta başlamasına izin vererek, yazılmayan ölçüleri saydığınızdan emin olun. Bu, öğrenilmesi yararlı bir beceridir.
Tam bir senfoni olarak, bu öğrenmesi uzun bir parça ve yeni başlayan biriyseniz en kolay iş değil.
Belki de kariyerindeki belirleyici müzik parçası, hayatının sonunda gelen parçaydı. Mozart bu parçayı tamamlamadan vefat etti. Bu müzik parçası, Batı klasik müziği tarihinde en çok tanınan girişlerden birine sahiptir. Her hareket belki bir öncekinden daha tanınabilirdir ve parçayı adını bilmeseniz bile, film, televizyon ve reklamlarda sayısız kez kullanıldığı için hareketleri muhtemelen tanıyacaksınız.
Bu Requiem Massın her hareketi, piyanoda bir ömür boyu beceri geliştirme ve iş başında gerçek bir ustanın gösterilerini içerir. Kontrpuan, Anahtar Modülasyonlar, Ritmik Varyasyon ve Phrasal Development. Yazma ve performans kariyerinin tüm temel bileşenleri ve becerisi, son parçası sırasında burada sergileniyor. Her hareket bir öncekinden daha ilginç ve zorlu.
Müzisyenler genellikle piyano şarkıları hakkında Mozart müziğinden saygıyla bahsederler, ancak bir müzisyen olarak yeteneği ve kararlılığı tartışmasız en iyi bu parça tarafından temsil edildi. “Lacrimosa” sırasında kemanların, alçak telli çalgıların, üflemeli çalgıların ve unutulmaz koronun acımasız ve ağrılı inen aralıkları.
Mozart Senfoni Piyano, Melodika, Do Re Mi Notaları
fa mi mi fa mi mi fa mi mi do
mi re re mi re re mi re re si
si la sol# sol fa mi mi re do do
do si si re sol# si la mi
do si si re sol# si la do si la sol fa
mi sol# la si do re do si la sol#
re mi re mi re mi re mi re mi